NACHTGROEI by ACT

Menu

Sophia (1994), opgegroeid in een dorp in Nederland, zocht al op jonge leeftijd naar een medium om haar transcendente ervaringen uit te drukken. Tekenen vormde haar eerste uitlaatklep, waarna schilderkunst haar belangrijkste expressievorm werd. Haar behoefte om de metafysische dimensies van het bestaan te begrijpen leidde haar ertoe om Culturele Antropologie en Ontwikkelingssociologie te studeren aan de Universiteit van Amsterdam, terwijl haar artistieke praktijk zich verder ontwikkelde.
Na haar studie is Sophia haar carrière gaan richten op levensverbetering van mensen in kwetsbare posities. Terwijl haar studieachtergrond intellectuele handvaten had gegeven en haar werk praktische ervaring verschafte in ‘het menselijke bestaan willen begrijpen’, kwam er met de tijd steeds sterker de behoefte op om emotie, intuïtie en visie een vaste vorm te laten aannemen. Kunstenaarschap als actief onderdeel van haar identiteit gaf hier gaandeweg een passende vervulling aan.
Inmiddels heeft zij, zowel solo als in groepsverband, deelgenomen aan een tiental exposities. Haar streven om artistieke waarde, maatschappelijke betrokkenheid en intellectuele verdieping samen te brengen, krijgt tevens vorm in Art Collaboration Transcendence (ACT), een door haar geïnitieerd kunstenaarscollectief waarmee zij samen met vier andere makers kunstzinnige evenementen ontwikkelt waarin ontmoeten, spontaniteit en ervaren centraal staan.

Over haar werk

Sophia creëert werken die zich onderscheiden door een levendig, doelbewust kleurgebruik en een dynamische wisselwerking tussen expressieve en figuratieve elementen. Natuur, esoterische wijsheid en non-dualistische filosofie zijn terugkerende thema's in haar werk. Ze speelt graag met het idee dat er geen fundamentele scheiding bestaat tussen subject en object, mens en natuur, zelf en ander.

Sophia (1994), opgegroeid in een dorp in Nederland, zocht al op jonge leeftijd naar een medium om haar transcendente ervaringen uit te drukken. Tekenen vormde haar eerste uitlaatklep, waarna schilderkunst haar belangrijkste expressievorm werd. Haar behoefte om de metafysische dimensies van het bestaan te begrijpen leidde haar ertoe om Culturele Antropologie en Ontwikkelingssociologie te studeren aan de Universiteit van Amsterdam, terwijl haar artistieke praktijk zich verder ontwikkelde.
Na haar studie is Sophia haar carrière gaan richten op levensverbetering van mensen in kwetsbare posities. Terwijl haar studieachtergrond intellectuele handvaten had gegeven en haar werk praktische ervaring verschafte in ‘het menselijke bestaan willen begrijpen’, kwam er met de tijd steeds sterker de behoefte op om emotie, intuïtie en visie een vaste vorm te laten aannemen. Kunstenaarschap als actief onderdeel van haar identiteit gaf hier gaandeweg een passende vervulling aan.
Inmiddels heeft zij, zowel solo als in groepsverband, deelgenomen aan een tiental exposities. Haar streven om artistieke waarde, maatschappelijke betrokkenheid en intellectuele verdieping samen te brengen, krijgt tevens vorm in Art Collaboration Transcendence (ACT), een door haar geïnitieerd kunstenaarscollectief waarmee zij samen met vier andere makers kunstzinnige evenementen ontwikkelt waarin ontmoeten, spontaniteit en ervaren centraal staan.

Over haar werk

Sophia creëert werken die zich onderscheiden door een levendig, doelbewust kleurgebruik en een dynamische wisselwerking tussen expressieve en figuratieve elementen. Natuur, esoterische wijsheid en non-dualistische filosofie zijn terugkerende thema's in haar werk. Ze speelt graag met het idee dat er geen fundamentele scheiding bestaat tussen subject en object, mens en natuur, zelf en ander.

Lorenzo was born in a small city on the mountains in northern Italy.
After studying Double Bass in Milan, he moved to the Netherlands to continue his musical formation at the Conservatory of Amsterdam.
The growing need to express his musical Ideas brought him to compose for different ensembles and genres, from Jazz, to Pop, to Electronic music.

Beginning with music, but grown to become a polyhedric artist, under the name IAMLRNZ he lets himself explore all the forms of his expressiveness, touching different sides of art, from video making as a complementary tool to sound, to photography, to live performances with bass, voice and electronics..

Lorenzo was born in a small city on the mountains in northern Italy.
After studying Double Bass in Milan, he moved to the Netherlands to continue his musical formation at the Conservatory of Amsterdam.
The growing need to express his musical Ideas brought him to compose for different ensembles and genres, from Jazz, to Pop, to Electronic music.

Beginning with music, but grown to become a polyhedric artist, under the name IAMLRNZ he lets himself explore all the forms of his expressiveness, touching different sides of art, from video making as a complementary tool to sound, to photography, to live performances with bass, voice and electronics..

Ditte ontwerpt sociale ontmoetingen en interventies die mensen uitnodigen om stil te staan bij cultuur en politiek. Door antropologie, film en visuele storytelling te combineren, onderzoekt ze hoe verhalen en beelden onze blik op cultuur, macht en alledaagse normen vormen — en soms ook ontregelen. Daarnaast maakt ze documentaires die prikkelende vragen stellen over de manier waarop we leven en de wereld ervaren. Ook maakt ze illustraties die op speelse wijze maatschappelijke normen bevragen en uitnodigen om het alledaagse vanuit een ander perspectief te bekijken.

Ditte (Amsterdam, 1996 ) groeide op tussen kunstenaars en activisten. Geïnspireerd door deze omgeving ontwikkelde ze zich tot antropoloog, gedreven door de vraag hoe verhalen en beelden sociale normen zowel kunnen bevestigen als openbreken. Ze werkte als docent met vluchtelingen, waar ze Nederlandse politiek en cultuur op een toegankelijke manier overbracht en gesprekken begeleidde over vooroordelen en stereotypen. Daarnaast organiseert Ditte verschillende evenementen, waaronder filmvertoningen waarbij zij achteraf groepsdiscussies leidt.

Born in Porto, Tiago developed a passion for music and art early on. After studying classical guitar and music production, he spent the past decade working in Amsterdam’s event industry while cultivating his own artistic practice.


An interdisciplinary artist whose passion is to explore the boundaries of sound, light and interactivity, he delves into how these fields intersect and relate with the audience.

With his interactive installations, Tiago stretches the canvas on which the viewer becomes the artisan or the art itself.

Under the name of Catraio, he performs with electronic instruments driven by improvisation and real-time sound shaping that moves between ambient textures and danceable grooves.

Colina van Bemmel (Nieuwegein, 1992) is een kunstenaar en filmmaker gevestigd in Amsterdam, Nederland. Ze studeerde af aan ArtEZ University of the Arts (2015), en haar werk is getoond en verzameld door diverse instellingen en platforms.
Colina's werk begint bij een instinct waar ze al lang op vertrouwt: het volgen van het niet-gerationaliseerde deel van zichzelf, boven de versie die geacht wordt leesbaar, meetbaar, verklaarbaar te zijn. Dat instinct reikt voorbij het lichaam: naar landschappen, naar cellen, naar alles wat zichzelf blijft scheppen lang nadat wij er niet meer zijn om het te categoriseren.

NACHTGROEI ◐◑ NACHTGROEI

2026 — Nachtgroei

Built for the dark growth loop

2026 — Nachtgroei

Built for the dark growth loop